ברחבה שלפני תיאטרון ירושלים חנה אוהל קרקס.

אז ביום שלישי בערב הלכתי לראות את הקרקס – קרקס האחים פורמן הצ’כי. האחים פורמן הם פטר ומתיי פורמן, הבנים של מילוש פורמן, במאי הקולנוע, אבל הקרקס שלהם שואב לא פחות מתיאטרון ומאמנות המיצג מאשר מקולנוע. וכמובן, מאמנות הקרקס עצמה – זו ששורשיה עוד רומיים אבל בצורתה הנוכחית, המוכרת לנו מהתרבות הפופולרית, מתגלגלת עד שלהי ימי הביניים: קרקסים נודדים ברחבי אירופה, לא פעם של להקות צוענים, שמציגים קטעי ליצנות, אקרובטיקה, מוזיקה, מחול, קסמים, פעלולי חיות, ומוזרויות ועיוותים אנושיים.

השימוש בחיות ובפריק-שואוז כבר מזמן הוצא מחוץ לחוק, אבל קרקס האחים פורמן בהחלט חולק להם כבוד, משום שהם חלק בלתי נפרד מההיסטוריה והמורשת של הקרקס. זה קרקס אלטרנטיבי למבוגרים, לא ממש לילדים, שמטשטש את הגבולות בין קרקס לקברט לבורלסקה למחול ותנועה ופרפורמנס. זה מתחיל כבר בכניסה לאוהל העץ הצבעוני, שעוברת דרך שתי תחנות: האחת – נפחיה, שבה מחשל באש (הגיהנום) מוטות ברזל איש גדול מימדים ועב כרס שאחר-כך יופיע גם בזירה העגולה המסתובבת; והשנייה, מופע מוזיקלי של קשישה חרושת קמטים שמפעילה בובת מריונטה שרוקדת ושרה. באוהל הקרקס עצמו שוררת חשיכה, מה שמעורר עוד ועוד ציפייה דרוכה עד תחילת המופע. אי אפשר לראות כמעט כלום, ואנשים מגששים באפלולית אחרי מקום ישיבה. הישיבה, אגב, לא מאוד נוחה, ואני די בטוחה שבמתכוון. זה הופך את זמן הצפייה – כשעתיים ורבע, בלי הפסקה, שזה לא מעט – לצפייה לגמרי לא פאסיבית ונינוחה. זו צפייה שתובעת הרבה מאמץ ודריכות מצד הקהל. אחרי הכל, שם המופע הוא Obludarium, שאם אני מבינה נכון זה “עולם המפלצות”. זה עולם מסוייט, דמוי חלום, שלאורך כל הקטעים שבו מיטשטשים הגבולות שבין יופי לכיעור, גרוטסקי ונשגב, רתיעה והיקסמות, פתיינות ודחייה, צחוק ומלנכוליה

היו שם, כאמור, רמזים ומחוות לפריק-שואוז מימים עברו: זמרת אופראית שפניה וגופה מכוסים בשיער גוף סמיך, קטע חשפנות של אישה עם זקן, שלישיית מפגרים, גמדים ואותו איש שרירים מהנפחיה. אני תמיד נזכרת במה שקראתי פעם איפשהו, שההצדקה להוצאת הפריק-שואוז מחוץ לחוק היתה כמובן (ובצדק) השמירה על כבודם וההגנה מפני ניצולם של אותם אומללים שהטבע התעמר בהם. אלא שלפעמים התברר שאותם אומללים דווקא חיבבו את המקום שנמצא להם בשולי הקרקס: לא רק שזה איפשר להם פרנסה, ולו גם דחוקה – בזמן שבשום מקום אחר אף אחד לא היה מוכן לקחת אותם לעבודה; אלא שכשאור הזרקורים בקרקס נדלק עליהם הם הרגישו בעלי ערך, בעלי יכולת לרתק קהל, כוכבים לרגע. ואכן, הפריקים בקרקס נראים בהקשר ובהעמדה האלו כמעט יפים.

היו שם עוד רגעים יפהפיים, פואטיים ממש: הקטע שבו הזירה כולה הפכה לעולם תת מימי חשוך, שדגים מוארים משייטים בו, וממעמקים עולה בת ים גוועת שאנקות הכאב והפחד החייתיים שלה מצמררים. או הקטע של מאלפת הסוסים היפהפייה עם השוט, שבהעדר סוסים אמיתיים הוקרנו דימויי סוסים דוהרים על חצאית הקרינולינה הלבנה שלה. היתה נערת טרפז – אישה ממושקפת דווקא, הנה דוגמה לקרקס אלטרנטיבי – שהופיעה אחר-כך גם בריקוד עמוד ארוטי. היתה עוד רוכבת על סוס (עץ) שריחפה באוויר וקטעי אקרובטיקה נוספים, היו מוקיונים שפניהם לבנות וחסרות הבעה, היתה מוזיקה חיה, עם תזמורת קטנה שישבה וניגנה ביציע מעל לזירה, היו קטעים דמויי קסמים ובטח שכחתי עוד המון דברים, והכל באמת ברצף דמוי חלימה. זה היה מופע סוריאליסטי מרהיב ומופלא. כשיצאתי משם לרוח הלילה הקרירה חשבתי שחבל שאני לא יכולה לברוח עם הקרקס. הלוואי וכל החיים שלי היו נראים כמו סרטים של ווס אנדרסון וקרקס האחים פורמן.

אני לא ממש יודעת למה בא לי לבכות במהלך סרטו החדש של ווס אנדרסון “ממלכת אור ירח”. כלומר, אני כן יודעת אבל אני לא ממש רוצה לדעת: זו הידיעה שהקסם מתפוגג אם אתה מבין את המכאניזם שלו ושל מה בדיוק מפעיל אותו. אז אני לא ממש רוצה לדעת, כי הסרט הזה הוא באמת הדגמה חיה לאיך הקולנוע נולד מתוך פנס הקסם.

מה שמייצר את הקסם האנדרסוני הטיפוסי הוא כידוע ההיפר-היפר-היפר-ריאליזם שלו. אני לא חושבת שיש לו אח ורע כיום בעיצוב סטים ופריימים. אבל מה שעוד נותן לסרטים של אנדרסון איכויות של אגדה זה העיסוק הקבוע שלו במשפחות (עצובות) ובילדים (קטנים או גדולים). השנה היא 1965 וסאם מתאהב בסוזי – שניהם בני לא יותר מ-11 או 12 שנים – במהלך הצגה בית-ספרית/כנסייתית המעלה את סיפור נוח והמבול עם המוזיקה של בנג’מין בריטן. כשסאם, הגיק הממושקף במדי צופים, רואה לראשונה את סוזי היא מחופשת לעורב – עורבת גותית קודרת ומקסימה, שאיפור האייליינר המרוח שמשווה לעיניה מראה של ראקון (מקסים) מלווה אותה לאורך כמעט כל הסרט, או לפחות עד שהיא בוכה ומוחה את עיניה בעניבת הצופים של סאם (מקסים). שני הילדים האאוטסיידרים, הבלתי מובנים לסביבתם – סאם הוא בכלל יתום, מרכיב קלאסי באגדות ילדים – כורתים ברית ומתאהבים דרך חליפת מכתבים, שגולת הכותרת שלה היא בריחתם המשותפת.

סאם מגיע לבריחה שלהם מצויד בכל כישורי הצופיות והמחנאות שלו. סוזי מגיעה עם סלסלה ובה החתול שלה, נעלי שבת וגרבי ברך לבנות, פטיפון צעצוע ותקליט של פרנסואז הארדי. כל מה שצריך כדי לברוח מהבית. בארכיפלג האיים שבו הם מפלסים את דרכם, לחוף מפרץ קטן, סאם וסוזי מנגנים את התקליט של פרסואז הארדי ורוקדים ריקוד רוקנ’רול קטן. הנה הדרך שבה פועל הקסם האנדרסוני: ב-1965 סאם וסוזי מגלים את האהבה, העצמאות והרוקנ’רול. מי אמר ש-4 שנים מאוחר יותר, ב-1969, הם לא ימצאו את עצמם בצד השני של היבשת, בסן פרנסיסקו, בקיץ האהבה, כשפרחים לשערם.

אבל עד אז סאם וסוזי צריכים להתמודד עם שורה של דמויות סמכותיות שקוראות אותן לסדר: הורים, הורים מאמצים, מדריכי צופים, קרטוגרף וחזאי מזג אוויר, פקידת דואר, שוטר טוב לב וגברת-שירותי-רווחה עם לב שחור (או סתם לב בירוקרטי). המבוגרים, כידוע, בכל האגדות האנדרסוניות (ראשמור, משפחת טננבאום, רכבת לדארג’ילינג – אלה הסרטים שלו שאני ראיתי), עסוקים בדרמות משלהם ובחיים העצובים שלהם: משברי אמצע החיים, בגידות, יחסים מתפוררים. כמו אצל הולדן קולפילד וסאלינג’ר, יש הרבה מאוד זיוף ושקרים בעולם המבוגרים, ורק מעט מאוד סבלנות ואמפתיה מצדם לעולמם של הילדים. גם אלוהים (או הטבע) לא טומן את ידו בצלחת וממטיר שורה ארוכה של חזיונות אפיים דוגמת ברקים, רעמים, מבול ושיטפון שנרמזו, כאמור, במחזה על נוח והמבול (ובעיקר תיבת נוח עם מוטיב הזוגות-זוגות). סאם וסוזי צריכים להתמודד גם עם חבורת הצופים הרודפת אחריהם, וטוב עשה אנדרסון שעצר את זה רגע לפני שזה מידרדר לבעל זבוב. זו כבר אגדה אחרת לגמרי. הקטע שבו סוזי מקריאה סיפור לסאם וכל הילדים מסביב מקשיבים מזכיר לגמרי את וונדי שמקריאה סיפור לילדים האבודים בארץ-לעולם-לא של פיטר פן. ובסוף הסרט, כשעולות הכותרות, מסתבר שווס אנדרסון עיצב במיוחד את כל עטיפות הספרים שהוא עשה בהם שימוש בסרט. נדמה לי שזה הקטע שבו התחלתי לבכות. אני פשוט לא יכולה להאמין שלמישהו בעולם הזה יכול להיות כל כך אכפת מהפרטים הקטנים והשוליים ביותר עד שהוא ייצור כזה קסם.

כותרות הסיום נגמרו, האורות עלו, והסדרן – סטודנט לאמנות שנה ד’ חובב קולנוע, נאנח שהוא צריך לנקות את האולם לפני הסרט הבא. ככה זה בחיים. האגדות נגמרות, חוזרים לחיים האפורים, ומישהו תמיד צריך לנקות אחרי.

הקריאה שלי לאחרונה מקוטעת, מפוזרת, לא מרוכזת. אולי זה מסביר את הרצף של שתי דיסטופיות ושלושה קבצי סיפורים קצרים שקראתי בחמישה-שישה שבועות האחרונים. זה התחיל מ“שנות השפע” של צ’אן קון-צ’ונג (עטיפה נהדרת!). ניסיתי לפשפש בזיכרוני מתי והאם בכלל קראתי אי פעם משהו מתורגם מהספרות הסינית, ואני חוששת שהתשובה היא לא. אולי בגלל זה היה מרתק כל כך להיחשף לספר הזה. הפריחה הכלכלית המואצת בסין מלווה, מסתבר, במחיר פוליטי של צמצום בזכויות אזרח, חופש המחאה וחופש הביטוי. בזה אין אולי שום חדש, אבל הציר המרכזי ברומן והחלק המרתק שבו הוא בכך שאנשים – אזרחים – רבים מוכנים לשלם את המחיר הזה בשמחה. זה העניין המדכדך באמת. מהבחינה הזאת “שנות השפע” הוא ממשיך הדרך הדיסטופית של “עולם חדש אמיץ” של אלדוס הקסלי. איכשהו אנחנו רגילים לחשוב במונחים שטבע אורוול ב”1984″ (האח הגדול, חדר 101, שיחדש). אבל יותר ויותר מתברר שהדיסטופיה של הקסלי היא זו שנעשית רלוונטית יותר ויותר לחיינו היום: עולם שבו הדיקטטורה מושתתת לא על דיכוי ברוטלי בכוח הזרוע מצד השלטון, אלא דיכוי שהנתינים עצמם הפנימו ומפעילים על עצמם כתוצאה מחיי שפע, עונג, נוחות ובידור עד מוות, אם להשתמש גם במונח שטבע ניל פוסטמן. מבהיל, מבהיל מאוד. וגם מדכדך מאוד.

אחרי “שנות השפע” קראתי את “האיש במצודה הרמה” של פיליפ ק. דיק. אני לא מומחית גדולה לפיליפ ק. דיק, ובטח ובטח שלא למדע בדיוני/ספרות ספקולטיבית (אני תוהה אם יש ספרות שהיא לא ספקולטיבית); אבל מעניינת המשיכה של דיק לכפילויות והשתקפויות כמו עניין הרפליקנטים ב”האם אנדרואידים חולמים על כבשים חשמליות” (בלייד ראנר, בקיצור) ועניין ההיסטוריה החלופית שהוא מציע כאן. “האיש במצודה הרמה” מתרחש אחרי ניצחון גרמניה הנאצית ויפן הקיסרית במלחמת העולם השנייה, ניצחון שכתוצאה ממנו מחולקת ארצות הברית לשלושה: בחוף המזרחי שולטים הנאצים שליטה מלאה, בחוף המערבי שולטת יפן, ובתווך, רצועת הרי הרוקי מהווה איזור חיץ ספק אוטונומי ובלתי מזוהה, ספק אנרכיסטי. “האיש במצודה הרמה” מספק קריאה מהנה מאוד – לא פלא שרבים כל כך מספריו של דיק עובדו לקולנוע – אבל הבעיה עם דיסטופיות ואטופיות וכל ספר אחר שבו הרעיון, או המסר, הוא העיקר, זה שזה בא תמיד על חשבון הנפח של הדמויות ושל העלילה. הם נעשים קצת שטוחים. אני בכל אופן חייבת להודות שלי, הרעיון של החוף המערבי תחת כיבוש יפני לא נשמע רע בכלל. כאילו שגם ככה לא כולם בסן פרנסיסקו עושים יוגה ומתרגלים זן בודהיזם.

אחד הדברים הנחמדים בקריאה הוא שלפעמים מתגלה איזה חוט מקשר סמוי שיוצר רצף בין כמה ספרים הנקראים אחד אחרי השני. לקרוא את “סיפורי מלחמה לילדים” של הסופר היפני אקיוקי נוסקה מיד אחרי “שנות השפע” ופיליפ ק. דיק יצר רצף כזה. הסיפורים כאן אכן נראים כסיפורי אגדות לילדים – כמעט בכולם מופיעים ילד או ילדה ובעל חיים (היצורים חסרי הישע ביותר במצבי מלחמה) – אבל דווקא הצורה והמתכונת הזאת מחדדים את זוועות המלחמה, ובעיקר את זוועת ההפצצות המסיביות מהאוויר וההרס והחורבן שהן זורעות.

שתי אכזבות נרשמו לנוכח שני קבצי סיפורים קצרים. “בירה ומצבי רוח משתנים – מבחר הסיפור הצ’כי” היה מאכזב מבחינתי מפני שמדובר באוסף סיפורים שבחרה המתרגמת, רות בונדי, שבכולם מופיעה הנקודה היהודית. לי יש מהנקודה היהודית מספיק, ואם יש משהו בספרות שאני מחפשת זו דווקא הנקודה האוניברסלית. אני באופן אישי הייתי שמחה לקרוא סופרים צ’כיים בני זמננו, סופרים שהעניין שלהם הוא במעבר מחברה קומוניסטית לקפיטליסטית או מחיים תחת דיקטטורה לצורה כזו או אחרת של “חופש” (לעיתים מדומה). איכשהו, באופן ברור, אלה הנושאים שמעסיקים אותי (ואני חושבת שלא רק אותי) בימים אלה.

“מטאטא וסיפורים אחרים” של לאוניד פקרובסקי היה מאכזב דווקא לאור העובדה שבשנים האחרונות אחת מהספרויות המרתקות ביותר שנכתבות בכל רחבי העולם היא ספרות מהגרים. העניין הוא שאוסף הסיפורים של פקרבסקי נקרא יותר כאסופת טורי עיתונות – לעיתים דידקטיים, לעיתים הומוריסטיים – מאשר ספרות. הציפייה לקול שבא מהשוליים – שוליים כפולים, למעשה: גם מהגר וגם מי שחי בשוליים הכלכליים בתור עובד קבלן בשמירה – לא מקבלת כאן מענה. הספר הזה הזכיר לי את קובץ הסיפורים של אברי הרלינג “סליחה איך מגיעים מכאן”, רק שאצל הרלינג החיים בשוליים אכן הצליחו להפוך לקול או מעשה ספרותי.

עונת ההפגנות התחילה מוקדם השנה. בשעה 20:30 בגן הסוס המארגנים מחפשים 50 סדרנים מתוך קהל שמנה באותה שעה לא יותר מ-100 איש. אני חושבת לעצמי כרגיל שלא יגיעו יותר מ-200 איש, אבל הפעם זה בסדר, כי לוקח זמן לצבור שוב אנרגיה ומסה ותאוצה. בינתיים, המארגנים מעבירים את הקהל סדנה ברענון סיסמאות. זה קצת כמו להסיר חלודה ועובש אחרי החורף. אבל מרגע שהנחיל הזה מתחיל לצעוד במורד המדרחוב כבר ברור לגמרי שיש כאן מאות רבות של אנשים. אני חושבת שבסוף, בשיא, היו משהו כמו 2,000 אנשים. אני לא היחידה שהופתעה, מסתבר. המשטרה לא טרחה לסגור אף כביש ואף ציר תנועה, והיא היתה קצת המומה כשהנהר השוצף והנלהב הזה הגיע לכיכר פריז ופשוט התיישב באמצע הצומת. זה היה מרהיב. לא היתה במה, לא היתה מערכת הגברה, לא היו מוזיקה ובידור להמונים. היו שלושה-ארבעה דוברים שדיברו מהעם, אל העם, בשביל העם. ראיתי את רן כהן בקהל, קשוב בעיקר לנציג השכונות ולנציג מאהל מחוסרי הדיור, ושוב עלתה הקריאה לדיור ציבורי. מה שהיה מעניין בשבילי בהפגנה הראשונה לפתיחת מחזור העונה הוא האופי השונה שלה לעומת הקיץ שעבר. קודם כל, היא היתה הפגנה אדומה באופן נחרץ. הדגלים האדומים הובילו את הצועדים והיתה שם נציגות גאה לא רק לחד”ש אלא גם לרע”ם, תע”ל ובל”ד, כולל נציגים ופעילים ערבים. היו סיסמאות ברורות וגלויות להפלת הממשלה (“הביתה! הביתה!”). רוב הקריאות נגעו לעניין העבודה, אירגון העבודה, זכויות עובדים וכו’ – אחרי הכל עדיין מאי. ההפגנה האדומה הזאת היתה חיל החלוץ שהולך לפני המחנה. בניגוד לשנה שעברה, לחולצות הכחולות (הנוער העובד והלומד, השומר הצעיר, מחנות העולים) היתה נציגות ספורה ומפוזרת בלבד בהפגנה. לא היו בכלל הכרזות הגדולות ההן של דרור ישראל, לא היו חובשי כיפות, לא היו (עדיין) משפחות. רוב האנשים היו צעירים, באמצע שנות ה-20. במקום האוהל של משפחת שליט, האוהל מול ביתו של ראש הממשלה הוא עכשיו אוהל חב”ש של יוצאי אתיופיה שהוקם במחאה על הגזענות והאפליה. הם היו חלק בלתי נפרד מההפגנה אתמול. היו מתופפים ואנשים שהרעישו עם כפות עץ ומכסים של סירים. בכניסה לגן העצמאות, במקום בו הפחונים מסתירים כבר שנים את מה שכבר לא ברור מה יקום שם, כולם תופפו על הפח וזו היתה הוצאה מרוכזת של תסכולים ואנרגיות שהצטברו במשך חורף ארוך. זו היתה גם קקופוניה משמחת מאוד. זיהיתי פרצופים מוכרים וראיתי וחיבקתי אנשים אהובים. הקפדתי ללכת מאחורי בחור אחד בחולצת פסים – למעשה, הם היו שלושה בחורים אבל הוא היה הפתוח והקולני ביותר מביניהם – שהמציא לעצמו ולסביבתו סיסמאות חדשות וצעק את כל מה שעבר לו בראש וכל מה שהציק לו: “תשובה לכלא”! “אין לי פנסיה ואין לי עבודה, אבל יש לי עוד שר בממשלה”. זה היה כמו להתחבר לזרם התודעה המהפכני והעצבני של מישהו אחר, וזה היה מצחיק ומחכים. במקום הקריאה המוכרת מהשנה שעברה “התשובה להפרטה: מ-ה-פ-כ-ה”, הסיסמה הפעם היתה פשוט “התשובה לממשלה: מ-ה-פ-כ-ה”. במקום “העם דורש צדק חברתי” הקריאה היתה “שלום, שיוויון, צדק חברתי”. אבל ללא ספק, הסיסמה שנצעקה בדבקות ובאמונה הגדולה ביותר היתה, ברוח הימים האחרונים, “כל! העם! או-פו-זיציה!” היה בחור אחד שנשא כרזה שהצהירה “אנחנו לא נחמדים”. לדעתי אנחנו עדיין נחמדים, אבל אם יש משהו שההפגנה אתמול מסמנת זה את ההכרה בכך שהפעם זה הולך להיות פוליטי בגלוי, שהדרישה מהממשלה להתפטר וללכת הביתה היא לא מובלעת ומוסתרת ולא משהו שיש להתבייש בו. אני מקווה ככה, לפחות. ימים והפגנות יגידו.

בשבוע הזה שבו איבדנו גם את אדם וגם את מוריס, אני חושבת על ספייק ג’ונז בתור החוליה המקשרת בין שניהם – הקליפ שהוא יצר ל-Sabotage של הביסטי בויז סלל את הדרך שלו כיוצר קולנוע, שביים לימים את “ארץ יצורי הפרא” של סנדק. מעניין אם מישהו יעשה פעם סרט על המסע הארוך, מרתק ללא ספק, שעשה אדם יאוץ’ מפרחח מתוק שנלחם על זכותו רק לכייף לאדם שנאבק למען שחרור העם הטיבטי, למאמין בודהיסטי, לבסיסט ומוזיקאי מוערך. הפדרציה האינטרגלקטית של חובבי הגיטרות בעלות ארבעת המיתרים מרכינה ראש. המסע נמשך, אך הוא לא שלו עוד, אם לצטט משורר אחד. בשבילי, גם אדם וגם מוריס – סופר ומאייר דגול – הפכו כל אחד בדרכו את העולם המגעיל הזה למקום קצת יותר ראוי ליצורי הפרא.

ואמרת לי אבל זה לא אומר שלא התגעגעתי אלייך. את זו שסיימת את הקשר בינינו. אני לא יכול להאשים אותך, אבל לא יכולתי לעשות שום דבר. הוא חיבק אותי ונישק אותי ונגע בי וזה היה לי נעים, אבל לא היה לי שום רצון לשכב איתו. הוא לחש תעשי איתי סקס, ואני סירבתי. הוא אמר שהוא מתגעגע לגוף שלי ולשדיים שלי ולסקס איתי כי זה היה הכי נפלא, והיה לי נעים לשמוע את זה בגלל האגו הטפשי שלי, האגו שהרגיש כישלון חרוץ וצורב על זה שכל מה שלא הצליח בינינו קורה עכשיו איתה. ועמדו לי דמעות בעיניים וגוש חונק בגרון בגלל תחושת הכישלון הזאת, למרות שאני יודעת היטב שאני לא רציתי בזה, שזה היה חונק אותי, שזה לא התאים לי, שכשהלכתי הרגשתי שנחלצתי מגורל אכזר ונשמתי לרווחה. ואני לא אשכב איתו יותר גם בגלל שיש לו מישהי אחרת וגם ובעיקר בגלל שאני כבר חתמתי וסגרתי את זה והלכתי משם, ואם אני רוצה סקס ואהבה אני רוצה אותם ממישהו אחר. גם אחרי שמונה או תשעה חודשים בלי סקס חוץ מסקס אוטו-ארוטי אין שום כוח בעולם שיביא אותי לפתוח שוב את מערכת היחסים הזאת ולשכב איתו. אבל אני חייבת להגיד את האמת שהיה רגע שבו הצתת סיגריה והתבוננתי בך מהצד והתנועה הזאת היתה כמו חץ שמפלח אותי לשניים כמו הזין שלך פעם מפני שככה בדיוק התאהבתי בך לפני כך-וכך שנים, איש המרלבורו, בוקרים הם החולשה שלי. זה והחולשה למבט שלך שהיה מאוהב והעריץ את הגוף שלי וזה תמיד חירמן אותי. אז כשחזרתי ממך הביתה אחרי שלא שכבתי איתך התפשטתי מול המראה רק כדי לראות את הגוף שלי שוב. הגוף שלא ראיתי למעשה כל החורף הארוך כי היה כל כך קר להתפשט, והתבוננתי בגוף דרך העיניים שלך וחיבבתי אותו כמו שאני מחבבת אותו תמיד. האובדן של האהבה ושל ההערצה הוא אובדן מכאיב, אבל ככל שעובר עוד זמן מאז שעזבתי אני בסדר עם זה.

” התייר הרגלי הוא אדם היוצא מנקודה א’ ומגיע לנקודה ב’ במו רגליו, אפילו כשבין א’ לב’ קיימת תחבורה. התייר הרגלי מגיע לנקודה ב’ הרבה יותר מאוחר מכפי שהיה מגיע אילו נסע במכונית או באוטובוס, ובסוף הדרך הוא גם הרבה יותר עייף, מלוכלך, רעב ומרוצה מעצמו. “

כה אמרה שימבורסקה, ואני יכולה לחלוק רק על העניין של הרעב. חלק מהתענוגות המזומנים למשוטטת האורבנית הם בתי הקפה המושכים אותה פנימה בכל פעם שהיא מרגישה צמא, רעב או סתם צורך לשבת קצת ולהתבונן בעניין בפרצופים אנושיים סביבה. אבל לגבי כל השאר – בהחלט כן. בסוף כל יום שוטטות מתוך שלושת הימים שזימן לי חופש יום העצמאות-סופשבוע הזה, חזרתי הביתה צרובת אף, פרועת שיער, שחורת רגליים, עייפה ומרוצה לאין קץ.

ביום העצמאות קצת לפני אחת התקשר מם ואמר שהוא עוד לא עלה אפילו על האוטובוס מחיפה. אמרתי לו שאפגוש אותו במרכז העיר כשהוא ינחת כאן סופסוף, והלכתי להסתובב ברגל. העיר היתה חצי נטושה, אבל האמת היא שהיה בזה משהו מאוד נעים. השילוב הלא שגרתי של העיר המרוקנת מחלק גדול מיושביה, יחד עם מזג אוויר יפה באופן נדיר – חמים, רוח נעימה, אור צלול, שמיים תכולים – יחד עם העובדה שהיו בפניי שעות של שוטטות בלי מטרה, בלי לדעת מתי בדיוק מם יגיע ומה נעשה אחר-כך, תרמו כולם לתחושת התיירת שלי. זה הזכיר לי את כל הערים ששוטטתי בהן שעות לבד, זרה ואנונימית, וזו היתה תחושה נעימה מאוד. אז הלכתי ברגל מהבית דרך רחביה לשוק, והשוק היה סגור וריק אבל קפה בצלאל היה פתוח וישבתי מתחת לשמשיה הלבנה הגדולה ושתיתי קפה קר. ישבו שם עוד כמה אנשים שבחרו כנראה גם הם שלא לצאת מהעיר. משם ירדתי לבן-יהודה כדי לבקר בתערוכת ציורים של אמנים רוסיים שנקראה Jerusalem Plein Air. הצהרת הכוונות היתה ציורים לא פוליטיים ולא קיטש-ירושלמי-תיירותי, אלא פשוט ציורי נוף של ירושלים מתוך מסורת ציור קלאסית ואסתטית טהורה. שעל זה אני יכולה רק לומר: כל הכבוד ובהצלחה. אני זוכרת שאחד המורים שלי לצילום אמר פעם שאתה לא יכול לצלם בירושלים אבן, עץ, עלה, אדם, ובקיצור שומדבר, בלי שתהיה לו משמעות פוליטית. אבל התערוכה היתה יפה, והיא התקיימה בשתי דירות פרטיות אחת מעל השנייה. לפי הצהרת מארגניה, זו היתה מחווה לתערוכות הפוליטיות, הדיסידנטיות, בברית המועצות לשעבר, שנערכו במחתרת, בדירות פרטיות. העניין עם תערוכות בדירות פרטיות הוא שהדירות עצמן מושכות תשומת לב לפחות כמו האמנות המוצגת בהן. אין כמעט שומדבר יותר מעניין בחיים מאשר להציץ לאנשים אחרים לתוך הבית: להתבונן במדפי הספרים והמוזיקה, באהילים והנברשות, בוויטרינות עם חפצי החן, בכלים במטבח, בתמונות התלויות על הקירות. במקרה הזה היה מדהים גם לראות את הבניין הישן הזה באמצע בן יהודה, עם התקרות הגבוהות, המרצפות שהיו פעם מעוטרות, המרפסות המרחפות מעל למדרחוב ומעל לפנסי הרחוב, העצים המרשרשים, העוברים והשבים. היה גם מרתק להתבונן מהצד ולהאזין לשפה הרוסית, וגם בלי להבין אף מילה אפשר היה להרגיש את תחושת הקהילה. זה הזכיר לי את “לוויה עליזה” של לודמילה אוליצקייה. והיה גם שולחן הכיבוד שכלל נקניק תה, סלט כרוב סגול במיונז, סלט טאבולה (לבטח הגרסה המזרח-תיכונית לקאשה), וודקה ועראק ולחם שחור, אבל גם בורקס, עוגיות קנויות וקפה.

כשיצאתי שוב לרחוב כבר היה כמעט ארבע, ומם התקשר מהתחנה המרכזית להגיד שהוא ייקח את הרכבת ישר למרכז העיר. אמרתי לו לרדת בכיכר ציון, וחשבתי שחבל שאין ממש רציף רכבת שאני יכולה לעמוד עליו ולחכות לבואו, אחרי שנה-וחצי או שנתיים שלא התראינו, ולנופף לו בפיסת טישו לבנה. החיים הם כל כך פרוזאיים לפעמים, במיוחד בהשוואה לסצנות קולנועיות כמו למשל סצנת הפגישה על רציף הרכבת ב”אדומים” – הסרט על העיתונאי האמריקאי ג’ק ריד שסיקר את המהפכה הבולשביקית ב-1917. אבל השנה היא 2012, והמקום הוא ירושלים, ומם ירד מהרכבת אחרי שלוש תחנות מאימת הפקחים – בתור סמי-אנרכיסט חובב train-hopping הוא עלה בלי לקנות כרטיס – והמשיך ברגל עד שנפגשנו לתוך חיבוק בכיכר ציון.

ישבנו לשתות תה עשבים וקפה שחור בשקט בבית הקהווה ואחר-כך הלכנו לאכול המבורגרים באיוו – בכל זאת, יום העצמאות ובשר וכל זה. מם הביא לי קובץ סיפורים רוסיים בגלל שהוא זכר שכבר הרבה זמן שאני אומרת שאני צריכה להתחיל לקרוא ספרות רוסית. אני תמיד מתביישת לומר שבחטא ועונשו אני עדיין בחטא. אני מצדי הבאתי לו שני דיסקים וחולצה ישנה של “השרת העיוור”, כי מזמן כבר הגיע הזמן. מם ואני ידידים טובים כבר כל כך הרבה זמן. המשכנו לשוטט וגילינו במפתיע שאוגנדה סגורה, וגם אדרבא, וכשהגיע הערב והתחיל להחשיך נפרדנו.

שנים שלא ראיתי סקינהדס, אני אומרת כשאני משלמת לסקינהד ב-5 במאי ביום שישי בצהריים. היום השוק מלא ודחוס, וגם כאן רועש וצפוף אבל באופן נעים, כי סקינהד אחראי גם על הפסקול, שעל מחשב הלוח הקטן שלו מעבר לדלפק אני רואה שהוא נקרא Skinhead Moonstomp. הרבה רוּטס רגאיי וקצת סקא ואולדיז וג’אז ישן וקצת צ’ילאאוט – מוזיקה עם הרבה גרוּב ודאבּ ונשמה. סקינהד מכין לי הפוך קטן והוא מצייר עליו עלים ולבבות שגורמים לי לחייך. לסקינהד יש בגדים שחורים וחגורה עם הרבה ברזלים וקעקועים שהבולט שבהם הוא זה שעל העורף שמאיית בפשטות SKINHEAD ומתחתיו ציור גרפי של אגרוף. שנים שלא ראיתי סקינהדס, אני אומרת כשאני משלמת, וחיוך רחב מפציע על פניו של סקינהד והוא אומר, איזה כיף זה שמישהו מבין סופסוף מי אתה. שלא חושב ישר שאתה פשיסט. ואני אומרת, ברור, הרי יש גם סקינהדס אגיינסט רייסיזם, ואנחנו מדברים קצת על זה ועל פאנק ועל סטרייט-אדג’. וסקינהד קד קידה קטנה ואומר בחיוך, היה לי לעונג לשרת אותך גבירתי, תחזרי שוב. מתחת לרגאליה המאיימת של השחור והניטים והקעקועים, פאנקיסטים וסטרייט-אדג’ים וסקינהדס הם האנשים הכי רומנטיים שיש. רק אנשים כל כך רומנטיים מאמינים באמת ובתמים במרד ובתרבות שוליים ובאפשרות לשנות ובעתיד טוב יותר. הלוואי והיו הרבה יותר אנשים כמותם.

אז אני חוצה את רחוב אגריפס הסואן ונכנסת לתוך הגינות והחצרות המוצלות והשקטות של שיריזלי, ועומר בדיוק מתקשר וכשאני אומרת לו שאני בשוּק הוא נאנח ואומר, עוד פעם את מסתובבת באיזה סמטה. כמו אמא שלי שהיתה אומרת בפליאה בוורשה, כל הזמן את מסתובבת ברחובות. אבל באמת, שוטטות היא עונג כל כך גדול. שלא במפתיע, היא דומה בעיניי לקריאה. זה משהו שאת עושה לבד אבל אף פעם לא מרגישה בודדה. המבט שלך מופנה כל הזמן גם פנימה וגם החוצה – כמו חלונות ומראות. היא מספקת לך מבט אל עולם שלם שמחוץ לך, אבל מהדהדת גם התבוננות עצמית. המחשבות שלך הן אשד עצום, לפעמים שוצף וקוצף ולפעמים רגוע ונינוח. חבל שאין בעברית מקבילה למילה האנגלית רפלקסיה, כלומר Reflection, ולמשמעות הכפולה שלה: גם השתקפות וגם הרהור.

אלה היו ימים מאושרים מאוד. הלוואי והייתי יכולה לחיות כך לנצח. החופש תם; צא לעבודה, בורג מטומטם. השבוע אחד במאי, ובמוצ”ש, 5 במאי – הפגנה!

” התייר הרגלי האינדיבידואליסט נחשב בעיני החברה דמות מוזרה, מעורר השתאות וחשד. להיסחב ברגל למקום שאליו אפשר להגיע איכשהו ברכב, ועוד להאריך את הדרך כדי להימנע מפיתויי הכבישים ההומים – הרי זה שיגעון מוחלט! מספרם של התיירים הבודדים קטן והוא הולך ומידלדל. נראה כי רק בדור הבא תיעשה ההליכה לאוונגרד. ”
(ויסלבה שימבורסקה, “מדריך לתייר הרגלי”, 1972. מתוך “קריאת רשות”, תרגום רפי וייכרט)

 

הבוקר הם פירקו את סוכת האבלים. חזרתי מהעבודה והיא כבר לא היתה שם. ביום שישי בצהריים פגשתי את מגדה בחדר המדרגות והיא שאלה אותי, מה את אומרת על הסוכת-אבלים ששמו לנו. אמרתי לה שלא הספקתי לראות את זה, ראיתי רק יום קודם את מודעת האבל על הבניין ממול והבנתי שזה החייל שנהרג במהלך גיבוש או מסע של יחידה מובחרת, מהתייבשות או מדום לב או משניהם. ונזכרתי שמתישהו בהתחלה כשעברתי לגור כאן, לפני שש-עשרה שנה, גבי, אמא של יסמין, אמרה שלמגדה היה בן שנהרג בצבא. אבל זמן קצר אחר-כך גבי ויסמין עברו דירה ולא הספקתי לשאול את גבי מתי ואיפה הוא נהרג, ואת מגדה בטח ובטח שלא העזתי לשאול, למרות שהיא אחת השכנות הכי נחמדות שיש לי כאן. היא זאת שתמיד שמרנו אצלה מפתח רזרבי עם מחזיק מפתחות של גארפילד החתול, בגלל שעומר תמיד איבד ושכח כל-כך הרבה מפתחות. ואז, ביום שישי בצהריים, כשמגדה סיפרה לי על הסוכת-אבלים, היא אמרה שהיא בדיוק תלתה כביסה יומיים לפני כן כשהיא ראתה מכונית צבאית שממנה ירדו חייל וחיילת והם נכנסו לבניין ממול והתחילו לעבור על תיבות הדואר בחיפוש אחרי שם, ומגדה אומרת, החזקתי חזק במעקה הכביסה כי הכל הסתחרר לי כי חזרתי בבת אחת ל-1973 ואמרתי לעצמי מגדה, זה לא אלייך הם באים, אצלך זה כבר קרה. וככה למדתי אחרי שש-עשרה שנה שמגדה איבדה את יגאל בנה בכורה בתעלה ב-1973. והמשפחה הזאת של החייל הזה מהבניין ממול שקמה היום מהשבעה, כמה מוזר זה לקום מהשבעה בדיוק ביום הזיכרון. כל השבוע השבעה הזאת חילחלה לי לתוך הנשמה וחשבתי שאם לי היה הצבא מציע לפתוח סוכת אבלים הייתי שולחת אותו לחפש. לא בטוח שלכולם מתאים בכלל הרעיון הזה של השבעה. אני חושבת שמה אני הייתי עושה זה דווקא נועלת את הבית ונוסעת למקום אחר, להיות לבד או רק בחברת קומץ אנשים שיכולים באמת לתמוך ולטפל בי. מי יכול ורוצה בכלל לראות אנשים, רובם זרים, כשהוא בכלל עוד לא מסוגל להתחיל להתמודד עם ההלם והאובדן והקריעה העמוקה במרקם של מה שהיו החיים שלך עד אותו רגע. בסוכת האבלים נתלה דף לבן עם זמני התפילות, שחרית, מנחה, מעריב ודבר תורה, ואני מעריכה את העניין הזה של קהילה, אבל בתפיסה שלי אבל הוא מסע בגיא צלמוות שאתה עובר לבד. כל השבוע היה פה ערב רב של אנשים, נשים אפריקאיות גדולות גוף ומכוסות בבדים צבעוניים, מטופלות בפעוטות קטנים, אציליות כמו אמו של החייל שנראתה לי תמיד כמו מלכה אפריקאית, נוהגת במכונית לבנה שנראית כמו מונית בריטית, ואני זוכרת את האבא שנפטר גם הוא לפני חודשיים – איזה סיפור איובי – שהיה תמיד לבוש בקפידה ומטייל עם כלב קטן קשור לרצועה. והיו המון צעירים וצעירות דתיים-לאומיים, ואי אפשר היה כמעט לישון בלילה עם הסוכה הזאת מתחת לחלון חדר השינה שלי, כי שבעה זה אירוע חברתי, לא כל שכן כשמדובר בבני נוער. אתמול בערב כבר נהיה לי כל כך סמיך וצפוף שנסעתי לישון אצל ההורים שלי. ואמא שלי אמרה, סוכת אבלים? זה בכלל לא מנהג יהודי. ומגדה אמרה, זה בגלל שהם אתיופים. ואני חושבת בסרקזם, איזה יופי שהצבא למד כמה מנהגים מהפלסטינים במהלך כל השנים של אינתיפדה מדממת. ואתמול, ערב יום הזיכרון והערב האחרון לשבעה, הגיעו מאסות של חיילים והציבו שולחנות ארוכים וישבו לאכול סביבם וזה נראה כמו הסעודה האחרונה בצילום של עדי נס, שמצטט בתורו את הציור ההוא של דה וינצ’י. ואחרי כל המאסות האלה של האנשים האלה אתמול, היום היתה דממה מוחלטת והסוכה פורקה ופונתה והשקט והשלווה חזרו, וחשבתי לעצמי שרק המעבר הזה בן-יום, ממאסות של אנשים להיעדר מוחלט של אנשים, היה מחרפן אותי לגמרי, ורק בגלל זה אני לא חושבת שאני אוהבת את הקונספט הזה של השבעה. כמו שאחד הדברים שהכי מבלבלים אותי תמיד ביום הזיכרון זו העובדה שכמעט תמיד הוא יוצא, בגלל העונה הזאת של השנה, ביום כל-כך יפה – מסוג הימים הכי יפים שהעולם הזה יכול להציע, עם כל הירוק והפריחה והשמיים הכחולים העזים והאור הצלול והדממה הזאת שאופפת הכל בערך מהשעה שלוש אחר-הצהריים עד תחילתו של ערב יום העצמאות הנוראי, מסוג הערבים הכי גרועים שהעולם הזה יכול להציע, וכל הפערים האלה והצורך לגשר עליהם כל פעם מחדש, משאירים אותי תמיד נבוכה ומבולבלת.

* * *

לא הכל היה קשה השבוע. יש מצב שמיציתי את מכסת המילים שניתנה לי בעולם הזה על יאפים עם ג’יפים, אז אני רק אציין את עצם קיומה של ההופעה במוצ”ש באוגנדה, כי זו היתה הופעה נהדרת ונדיבה, וחשוב לי לכתוב את זה עכשיו כי אם משהו יישאר מכל הייצוג הדיגיטלי של המילים-על-גבי-מילים האלה אני אוכל להיזכר בזה בעוד עשר שנים, כי מי יודע איפה נהיה בעוד עשר שנים ומה יעבור עלינו עד אז. וגם: איך הלכתי ברגל והיה ערב של אביב עם ריחות של פריחה, וכל הרחובות שעברתי בהם היו דוממים ויכולתי לשמוע לא רק את הפסיעות שלי אלא גם את הנשימות, ואלה היו נשימות פתוחות ומעגליות והצעדים שלי היו קלים, וליד אדרבא הסגורה מישהו השאיר ערימת ספרים ישנים ואימצתי ספר שירה ישן ונידח של משה דור. בהופעה עצמה יואב זכר להביא לי את ספר המסות של הרברט, וברחוב המלך ג’ורג’ נתקלתי בגבריאל בדיוק כשנזכרתי איך בקיץ שעבר הייתי הולכת כך ברגל מהבית לגן הסוס לכל ההפגנות.

זה היה שבוע חופש מספק מאוד, מה גם שגולת הכותרת שלו היתה אירועי בית ריק 2. הייתי שם פעמיים. הפעם הראשונה היתה ביום שלישי אחר-הצהריים, והיו במקום רק קומץ אנשים – אומרים שביום הקודם, שהיה יום הפתיחה עם הרבה הופעות חיות, היה מלא. לי דווקא היה נעים שהיה קצת דליל – היתה אוירה נינוחה ועצלה ויכולתי לשבת על הספה בסלון עם אמיר ב. ולפטפט באריכות. מהמטבח עלו ריחות של מרק ובישולים והיה אוירה של בית. במרתף תיקלטו מארקי פאנק וגילי הילד ובגינה בחוץ, בשמש אחר-הצהריים האביבית, אנשים השתרעו על העשבים והשיבולים שצמחו פרא בין צריפי הבטון והמשאית הישנה, שנשארה חונה ונטושה בחצר כמו כל המבנים האלו.

המבנים האלו היו פעם שני בניינים טמפלריים שנבנו כבתי ספר של הקהילה הגרמנית. מכון הסיבים התמקם בשני המבנים האלו בין השנים 1948 – 1967. חלק מהשילוט הישן עוד תלוי במקום: מיקרואנליזה של סיבים, מידע על כותנה, השימושים בטאנין, חדר לבדיקות עור. בית ריק 2 התרחש באחד משני הבניינים הנטושים, אחרי חצי שנה של עבודות ניקוי, פינוי, צביעה, סידור, אירגון והצבה של עבודות אמנות. אחרי בית ריק 1 וכל מיני מסיבות בתים נטושים, אני אמורה להיות מתורגלת במה שצפוי לי. אבל כמו תמיד, במשך רבע שעה ראשונה של הסתובבות במקום כל מה שאני יכולה לחשוב עליו או למלמל לעצמי הוא “יווווווווווווּ, מגניב!”.

החלל הראשון שמקדם את פני הבאים בכניסה הוא חדר עם שולחן פּוּל גדול. משמאל לו נמצאת הספרייה. יש בה ספרים ישנים מקוטלגים עם כרטיסי ספר וכרטיסי קורא וחותמות. יש כאן חוברות ופנזינים והקראת שירה. דרך שני חללים נוספים עם מיצבים שונים מגיעים לבר במרתף. הוא אפלולי כמו מאורת עטלפים או המרתף של דרקולה. ואכן, הדבר שתלוי מהתקרה נראה כמו עטלף שחור ענק או עפיפון שבור ומעוקם או גרוטאה של מטוס ישן או משהו שעשוי מגוויות של מכשירי חשמל ישנים. הבר עצמו עשוי מדלפק עץ ישן שהיה פעם ספסל. על הקיר הנגדי ניצבת עמדת התיקלוט. קשה לראות ממש את האנשים בבר מרוב שאפלולי וחשוך כאן. זה נראה כמו בר פילם-נוארי בסרט מצוייר.

חוץ מזה יש בקומה הראשונה עוד חדר מבואה שקירותיו מקושטים בעשרות צלחות לבנות מעוטרות בכחול. האסוציאציה המיידית היא של צלחות חרסינת דלפט – כאלה שעיטרו קירות בתים של בורגנים החל מהולנד של המאה ה-17 ואילך. מכל היצירות בבית, העבודה הזו של מידד אליהו היתה האהובה עליי ביותר. חלק מהצלחות היו מצויירות באופן פיגורטיבי וחלקן היו מוכתמות פשוט בדיו כחולה-סגולה, כך שהצופה היה יכול לדמיין בהן תמונות כמו בכתמי רורשאך. המיצב הזה היה מוצלח בעיניי מפני שהוא התכתב ישירות עם משהו שקשור קשר הדוק להיסטוריה של האוּמנות (craft) – כלומר היסטוריה של עיסוק בחומר – וכמובן כל המהות של מכון הסיבים היתה עיסוק בחומר/ים. חוץ מזה שבתור פולנייה יש לי חיבה גדולה לחרסינה מצויירת ומעוטרת כמו פעם – china אמיתית ולא כל החרא Made in China שיש כמו זבל היום.

בקומה השנייה ניצב הסלון שנצבע אדום עמוק ורוהט בספות ענתיקות ושולחן קפה מעץ מסיבי. היו תמונות, כתובות קיר וגובלן. בסלון היה אפשר לשבת ולדבר בין ובמקביל להופעות, שנערכו בחדר הצמוד שנפתח מתוך הסלון. בחדר ההופעות הגדול מישהו אירגן את כל הציוד – שטיח פרסי ישן וגדול במקום במה, מגברים, מחשבים, מערכת תופים, ואפילו קוליסה שנתלתה מקורות התקרה הגבוהה, ועליה שלושה ספוטים, עציץ שרך וגרלנדה ישנה שנראתה כמו שיח פראי שצמח בפינה. את הגומחה העמוקה של אחד החלונות המקושתים קישט וילון תחרה ישן. חוץ משירותים (שהוכשרו שוב לפעול) וקבר של אמבטיה/מקלחת שכוסה בצמחייה, היה בקומה השנייה גם המטבח. את אחד החלונות המקומרים שלו קישטו אגודות בצל ושום. על דלפק העץ היו מונחים צרורות עשבי תיבול. בסירים גדולים התבשלו בשלושת הימים תבשיל טופו וירקות, תבשיל בשר, עוף בלימון וזיתים, איזה תבשיל דג, דאל ואורז, רטטוי ירקות, היתה שתייה קרה אבל לא חמה כי אי אפשר היה להעמיס על מערכת החשמל המאולתרת – כלומר על הגנרטור שבקומה העליונה – קומקומים חשמליים. אבל זה היה בהחלט מספיק ודי והותר ואי אפשר היה שלא להעריץ באמת את כל העבודה וההשקעה והמחשבה והאהבה שהושקעו כאן. DIY or die. צריך גם להעריץ את העובדה הפלאית שלאורך שלושה ימים רצופים לא הגיעה למקום המשטרה. כל האירוע הזה שייט כל כך הרבה מתחת – או מעל – לרדאר שלה, ומן הסתם היא היתה עסוקה באלפי אנשים שהסתובבו בעיר בחול המועד, כך שהמקום הזה הפך לאקס-טריטוריה אוטונומית, משק אוטרקי, גן עדן אורבני, שמה שאיפשר אותו, בין השאר, הוא המקום הדי מבודד שלו: קצת מרוחק מהכביש הראשי, בלי בנייני שכנים מסביב.

עוד בסמוך לחדר ההופעות והסלון היה חדר ה”סינמה” שהוחשך כדי לאפשר צפייה בהקרנות וידאו, ושהוצבו בו שלוש שורות של מושבי קולנוע (שנדמה לי שנלקחו משיפוצים קודמים של קולנוע סמדר הסמוך). בהפסקה בין ההופעות ראיתי שם סרט קצר של ניר שגב. מדרגות לולייניות הובילו לקומה העליונה – עליית גג שחור נפער בקורות העץ וברעפי האבן שלה. דרך החור הזה אפשר היה לראות פיסת שמיים. אני הייתי שמה כאן כסא או כורסה שהיו מאפשרים התבוננות או בהייה בשמיים המשתנים לאורך זמן. כמובן, יש עבודת אמנות כזאת בגן הפסלים במוזיאון – “החלל הרואה” של ג’יימס טורל, אחת מיצירות האמנות הנפלאות ביותר שיצא לי לראות (ובעצם לחוות) אי פעם.

ביום השלישי והאחרון לפעילות בית ריק 2 באתי בשעריו שוב כדי לקלוט עוד מהעושר, השפע והשמחה של המקום – וגם כדי לראות הופעה של אמיר בולצמן ואיימי מקנייט. ראיתי את איימי כמה וכמה פעמים לאורך השנתיים-שלוש האחרונות שבהן היא שוהה כאן ושהפכו אותה לחלק בלתי נפרד מהקהילה המוזיקלית של העיר. ראיתי אותה לבד ובצמדים, הקשבתי לקול המלאכי שלה עם הגיטרה האקוסטית והלפ-סטיל. אני אוהבת לחשוב על איימי במונחים של זמרת נודדת, נוודת, הובּואית, שהגיעה לכאן מאוסטרליה עם הראסטות הבלונדיניות, הנעליים הכבדות המשופשפות, שתי גיטרות ומפוחית. כל מה שצריך בשביל נדודים. אבל הפעם יש לאיימי להקה מלאה – לא סתם, אלא שביעייה. שביעייה זה כוורת, ובלהקה של איימי יש פסנתר, צ’לו, קונטרבס (ובס חשמלית), גיטרה חשמלית, אקוסטית וקלאסית, שני סקסופונים וחצוצרה, ויש מצב ששכחתי משהו (אה כן, תופים). כשמדובר בטרובדורים כמו איימי זו כמעט תזמורת סימפונית שלמה, וזה באמת מסרבל קצת את התנועה. אבל זה מעבה את שירי הבלוז-פולק שלה והופך אותם לשירי בלוז כבדים משדות הכותנה.

בשעה הזאת של הערב, כשמחוץ לחלונות הבית הפתוחים אפשר היה לראות את השמיים הולכים ומשחירים, היו כבר בין הקומות והחדרים המון אנשים. היו צעירים ואנשים עם ילדים וכלבים ומבוגרים – חלקם מורים לאמנות שבאו לראות עבודות של הסטודנטים שלהם, חלקם הורים של המוזיקאים המופיעים וחלקם שכנים מהסביבה ששמחו לראות מה שנעשה מהבית הזה, שהוא לבטח יצירתי ושיתופי וקהילתי ומקסים פי מיליון יותר מהתוכנית התלויה ועומדת להפוך את המתחם למלון בוטיק או מפלצת נדל”ן אחרת.

כיאה לכל הפרוייקט הזה, שהמילה “נדיב” אפילו לא מתחילה לתאר אותו, הצהרת הכוונות החותמת של יוצריו היא להשאיר את המבנה אחרי שלושת ימי הפעילות כפי שהוא – על האמנות, הבנייה והתשתית שניתן להפעיל בקלות – לשימוש הכלל. אני אישית הייתי שמחה לראות את מחוסרי הדיור ו/או פעילי הדיור הציבורי הירושלמיים/המעברה נכנסים אליו. יהיה בזה צדק פואטי משום שלמעשה, היתה כבר פלישה למבנה בקיץ, וליתר דיוק לבניין השני במתחם, המוזנח יותר, הגבוה, הגותי, מנופץ החלונות. הם פונו משם כמעט מיד ובכוח, אבל השאירו אחריהם סימני חיים בדמות כמה ציורי קיר וכתובות גרפיטי, וציטוט אחד משיר של יהודה עמיחי:

” במכון לסיבים עושים חבלים מסיבים
לצרור בהם נפשות בצרור החיים “

* * *

אני כותבת את כל הדברים האלה ביום חמישי בצהריים, בעט ומחברת, תוך כדי ישיבה בבית הקהוה. המקום הזה כל כך נעים. יושב כאן עוד בחור עם לפ-טופ ועוד בחורה שקוראת ספר. וינטג’ ביסטי בויז מתנגנים ברקע. אני שותה קפה הפוך. אני אוכלת. אני כותבת. כמה מעט צריך לאושר.

חוץ מזה היו השבוע: נסיעה לתל אביב כדי להסתובב סתם ולבקר את אחייניתי המתוקה מכל. נרשם ביקור בחנות הספרים מגדלור, קפה של צהריים שמשיים בבתה וגריגה ושמלת וינטג’ בחנות “רק שנייה” שממול. הוצאתי השבוע את כל שמלות האביב והקיץ שלי ופיניתי להן מקום בארון, במקום כל בגדי החורף של החודשים האחרונים. נרשם גם יום אחד בצהריים באוגנדה, כשעצרתי לשתות תה ולקנות דיסק במקום. מוריס ורחל ניגבו חומוס, היה שם בחור בשם אליה ויחד עם הברמן דיברנו כולנו – לא בהכרח אנשים שמכירים אישית אחד את השני אבל כאלה שחולקים אותו מרחב בכמה נקודות זמן – על טום ווייטס, ג’ים ג’רמוש, מוזיקה של מפיקים, מוזיקה של יאפים עם ג’יפים, מקומות בירושלים ותל אביב. מעל דלפק הבר באוגנדה, כנראה מאיזו מסיבה שהתקיימה שם לא מזמן, נתלה שלט עליז וצבעוני: Welcome Home. אני משועבדת לעיר הזאת עד שבאמת, חלאס, נמאס. מצד שני, זה הבית.

חודש מרץ היה חודש טוב מאוד לקריאת שירה. כרך עב כרס ויפהפה משיריו של זביגנייב הרברט ראה אור בתרגומו הנפלא כתמיד של דוד וינפלד. אני מאלה שרואים בעצמם בעלי חוב כבד לוינפלד על מפעל התרגומים שלו מהשירה הפולנית – בעיקר של השילוש הקדוש שימבורסקה-מילוש-הרברט, אבל גם קריניצקי וזגייבסקי, כך שבתפיסה שלי, כל מי שנחשף בעברית לפלא המדהים שהוא השירה הפולנית המודרנית הוא בעל חוב גדול לדוד וינפלד. קראתי גם את ספר השירה של שירה סתיו “לשון איטית” (שהעורך שלו, אגב, הוא דוד וינפלד), שהוא כרוניקה של התבגרות, כולל התבגרות ארוטית. העטיפה עצמה מרמזת על זה. השתוקקות ארוטית נוכחת מאוד גם ב”שירי אוגאווה יוקימיצו” של יובל אידו טל. כשסיימתי אותו עברתי לקרוא – בפרוזה – את “שמיים כחולים, אדמה לבנה” של הירומי קוואקמי, שבדומה ל”מטבח” של בננה יושימוטו ובדומה לספרים המוקדמים של הרוקי מורקאמי (“יער נורבגי”, “דרומית לגבול מערבית לשמש”), חג סביב גבר, אישה, אוכל, שתייה. הוא ספר מהנה מאוד, אורבני מאוד, יפני ומערבי גם יחד, בדומה, כאמור, למורקאמי וליושימוטו.

“העבודה” של אניבל חרקובסקי הארגנטינאי הוא ספר נוקב על המשבר הכלכלי שהיכה בארגנטינה בתחילת שנות ה-2000 ושמכה כיום בלא-רחמים כמעט בכל העולם. “העבודה” בנוי משלושה פרקים, שכל אחד מהם יכול להיקרא כסיפור קצר בפני עצמו. הגיבורים המוליכים את העלילה (המינימליסטית למדי, אבל מטלטלת בעוצמה) הם דיאנה, המתקבלת לעבודה כמזכירה במשרד תאגידי; חברתה פקידת הקבלה (שאין לה שם); והמספר. שלושת הפרקים ושלושת הגיבורים – אנטי-גיבורים, למעשה – עסוקים בהישרדות, בחיים בדיקטטורה הכלכלית שמרסקת אותם, בניסיון נואש לשמור על האנושיות שלהם ועל שמץ של בחירה. “העבודה” היא זעקה כנגד ה’שיטה’: השוק החופשי, היד הנעלמה, הגלובליזציה, הדיקטטורה של התאגידים, ריסוק העבודה המאורגנת, התפוררות מעמד הביניים, ההידרדרות אל השוליים. המציאות הזאת, שככל שהיא פוגעת בכל בני האדם פוגעת ביתר שאת בנשים, מתוארת על-ידי חרקובסקי באמצעים שנעים מהיפר-ריאליזם לסוריאליזם וחזרה. אחרי הכל, למציאות ההיפר-קפיטליסטית שאנחנו חיים בה יש בהחלט צדדים סוריאליסטיים וגרוטסקיים. מכאן גם השימוש של חרקובסקי בבורלסקה וקינק-נוּאר. לצד הניכור יש אצל חרקובסקי גם סולידריות וחמלה. הספר הזה לא יוצא לי מהראש עד היום. אולי בגלל שגם אני מזכירה, גם אם כשאני לובשת את “המדים של המזכירות: נעלי עקב, חצאית צרה, חולצה מעט שקופה, איפור קפדני” אני עושה את זה כאקט אירוני, בבגדי רטרו מודעים לעצמם ולדימוי שאני מציגה. אבל זה סיפור אחר.

ביקורת חברתית ופוליטית, על רקע הגלובליזציה ובעיית מהגרי העבודה והפליטים החיים כצללים בשולי הערים הגדולות וערי הבירה באירופה, נמצאת גם ב”ניאבק בצללים” של לידיה ז’ורז’ הפורטוגלית. מה שמתחיל כרומן פסיכולוגי שגיבורו הוא פסיכואנליטיקאי אמפתי הרבה מעבר לדרישות המקצוע, הופך למותחן פשע בעל אופי פילם-נוּארי מובהק (הפסיכואנליטיקאי כבלש מרופט, יפהפייה פאם פאטאלית, המזכירה הנאמנה, מזג האוויר הגשום ללא הפסקה). מהבחינה הזאת “ניאבק בצללים” מזכיר קצת את “החורף בליסבון” של אנטוניו מוניוס מולינה. ובכלל, הספר משופע באיזכורים קולנועיים, שהמלבב שבהם הוא צמד הפינצ’ריות של המטופלת הראשית הנקראות גרייס וקלי. או כאשר הן נתפסות כיישות אחת: גרייסקלי.